動畫短片集《中國奇譚》亮相 展傳統文化現代語境創新
11月20日,由上海美術電影制片廠有限公司、bilibili聯合出品,速達總監制、陳廖宇總導演的原創動畫短片集《中國奇譚》在bilibili國創動畫作品發布會上驚喜亮相,首曝概念預告及一組概念海報,甫一亮相即引發熱烈討論,登上微博熱搜。據悉,影片邀請了十位導演,分別打造八個根植于中國傳統文化的獨立故事,在觀眾面前鋪陳開一個極具中式想象力和審美魅力的“妖怪”故事集。
源于中國傳統文化與情感 遇見不一樣的“妖”
作為上海美術電影制片廠的最新力作,《中國奇譚》集結了胡睿、陳蓮華、周小琳、潘斌、於水、顧楊、劉曠、楊木、劉毛寧、徐寧十位動畫導演,將創作八個根植于中國文化,或浪漫、或童真、或荒誕、或熱血、或搞笑的故事。
發布會上,作品釋出九張概念海報,其中主海報的神秘意境帶來無限遐想。一人湖上獨釣,而看似風平浪靜的水面下卻暗潮洶涌,仿佛有什么在潛行游動伺機而上。將海報倒置則豁然開朗,“妖”字赫然于水下,與上方的紅色的印章呼應——這是一個關于“妖怪”的故事。海報大面積留白以無勝有,強烈的對比也展現著作品對于“妖怪”的定義:不僅僅是簡單的善或者惡,而是人類對未知世界的想象,更是人類精神世界的一面鏡子。
概念預告以“遇見不一樣的妖”為主題則開闊了對這一“妖怪”故事的聯想。視頻中,八個故事的場景逐一銜接登場,每部短片的片名都極具創意地以擬人化的形式穿梭在畫面中,趣味十足。場景變換的同時也展現出影片多樣且鮮明的風格,如:手工剪紙定格的《小滿》色彩鮮艷濃郁;定格偶動畫的《玉兔》充滿科幻未來感;云霧繚繞中,《鵝鵝鵝》融合了素描與水墨韻味;《飛鳥與魚》的畫面唯美浪漫……一氣呵成的鏡頭配上靈動又大氣的音樂也足見創意能力與導演功力。
八張單片概念海報上人物、動物、小妖等形象,是對于概念預告中角色形象的補足,也讓觀眾驚喜發現,故事中的“妖怪”角色區別于傳統意義上“妖魔鬼怪”。創作團隊基于本土文化語境延展出更具想象力的內核:古代書生、廟宇泥像、身邊愛人、胡同里的黃鼠狼、未來機器、案板鯰魚都有可能是“妖怪”:它可以來自恐懼,同樣也可以來自美好的愿望。這一大膽創新瞬間引發無數猜想,網友紛紛激動表示期待:“上美影這股‘妖風’刮得令人耳目一新!”。
承載中國文化和哲學 傳統文化現代語境下創新發展
全片由八個“妖怪”故事組成,其中既包含了有傳統來歷的故事,也包括了完全新的故事,還有基于傳統因素創新的故事。總導演陳廖宇接受采訪時說到:“《中國奇譚》的故事源于中國傳統文化,但影片里的傳統文化,并不是僅僅狹義地指中國的傳統典籍、傳說故事,不僅是已經過去了的文化,也包括了現在甚至未來的。古人有想象,今人也有。”據透露,影片的故事時間跨度縱覽古今、展望未來,題材更是包羅萬象,從鄉土眷戀到末世情懷,從生命母題到人性思考,承載著中國民族文化與哲學。預告中每部影片對應了一句話的介紹,比如:《林林》的“她,狼,晚餐”、《鵝鵝鵝》的“夢里不知身是客”雖簡短,細細讀來卻都耐人尋味。
對于影片的民族氣質的展現,陳廖宇表示“我們都不希望刻意迎合別人對中國或東方的既定期待,而是自然流露中國或東方的特性,不是表面符號。”因此,觀眾將會看到敘述鄉村現實和變遷的《鄉村巴士帶走了那人和神仙》、描繪北京市井胡同奇談的《小賣部》、想吃唐僧肉的《小妖怪的夏天》。
不難看出,《中國奇譚》有著自由度極高的創作空間,無論是內容還是形式,都希望打破刻板映像,從本質挖掘更多可能,如此的創作精神更加深了觀眾對其的期待。
上美影嘗試創新 探索傳承中國傳統文化的新形式、新道路
上海美術電影制片廠的前輩們勇探民族風格之路,開創了“中國動畫學派”,形成了水墨、剪紙、木偶、折紙等極具中國特色的動畫制作形式,貢獻了諸多經典作品陪伴了一代又一代的觀眾。恰逢中國動畫即將走過百年,上海美術電影制片廠廠長、本片總監制速達表示:“《中國奇譚》也將作為致敬,傳承上美影“不模仿別人,不重復自己”的創作理念進行創新和嘗試,探索傳承中國傳統文化的新形式、新道路。影片同時也是響應‘十四五’規劃,堅持對中華優秀傳統文化的創造性轉化和創新性發展,力求彰顯中華民族精神和東方美學風格。”
相信上美影也將不斷立足于中國動畫的優良根基,創作更多高質量的創作,讓觀眾感受古今中華文化和東方哲學的精髓與魅力。
動畫短片集《中國奇譚》由上海美術電影制片廠有限公司、bilibili聯合出品,上海美術電影制片廠廠長速達擔任總監制,將于bilibili獨家首播。
