實(shí)時焦點(diǎn)：這個千年傳奇以各種藝術(shù)形式演繹過，為什么還要做一個舞劇？
(資料圖)
“《白蛇》的故事已經(jīng)以各種藝術(shù)形式呈現(xiàn)過，為什么我們今天還要來做這樣一個舞劇？”舞劇《白蛇》導(dǎo)演周可說。日前，她和《白蛇》造型服裝設(shè)計師大可做客上圖東館，以“女性精神世界的修煉與蛻變：千年傳奇故事《白蛇》的現(xiàn)代演繹”為主題舉辦講座，開門見山拋出了這一議題。
《白蛇》的故事雛形始于唐代，《太平廣記》里收錄的唐傳奇《李黃》，可以看作是白蛇故事的開端。歷朝歷代白蛇的傳說不斷演變，衍生出了不同版本的故事。到了當(dāng)代，更多的文藝創(chuàng)作者們對白蛇故事進(jìn)行再演繹，影視劇、舞臺劇、地方戲劇等層出不窮。周可在查閱資料時發(fā)現(xiàn)，不僅是中國人，甚至亞洲人對這個故事都非常熟悉。比如，早在1956年，日本就曾經(jīng)拍攝過一部白蛇傳的電影。
“白蛇這樣一個千年流轉(zhuǎn)的民間傳說，從來沒有遺失過它的生命力，它生生不息的魅力到底在哪里？如果白蛇故事情節(jié)的演變代表了女性形象的演變歷史，那么當(dāng)下的女性身處怎樣的困境？”以這些問題為導(dǎo)向，舞劇《白蛇》對千年傳奇進(jìn)行了全新演繹，角色融合古今、互為呼應(yīng)、虛實(shí)對照：古代的白素貞、許仙、法海對應(yīng)當(dāng)代的妻子、丈夫與心理醫(yī)生，青蛇則象征著女性心中永不磨滅、天真爛漫、追求獨(dú)立的自主意識，灑脫的青蛇是白蛇“另一個自己”的投射。舞劇《白蛇》以東西方交融的多元舞蹈語匯，穿梭時空的摩登舞臺與造形，詮釋傳統(tǒng)故事的當(dāng)代表達(dá)，探討現(xiàn)代女性精神世界的自我修煉與蛻變。
而這樣的設(shè)置為造型服裝設(shè)計帶來了不小的挑戰(zhàn)。大可透露，這部舞劇主要演員都是芭蕾舞種的，芭蕾舞的服裝為了突出演員的肌肉線條，基本是緊身的，且要把自己身體最漂亮的地方展現(xiàn)出來。這一次考慮到整個故事是東方的，所以在服裝設(shè)計中加入了東方意蘊(yùn)。然而，古代的服飾長裙、長衫對芭蕾舞演員來講不便于舞蹈動作的施展。最終采用層層疊疊的暈染將服裝漸變的感覺做出來，為了保持飄逸感，把下面的裙擺剪成一個碎碎的條，在美觀與功能性之間尋求平衡。
對于舞劇《白蛇》的造型服裝設(shè)計來說，另一個挑戰(zhàn)則在于融合。這個戲里面有兩個時空的：一個是古代的時空，一個是現(xiàn)代的時空，演員化完妝出來，馬上就變成了另外一個時空里面的人，為了更協(xié)調(diào)，演員的服裝從頭到尾保持在一個色系。
作者：如煙
編輯：徐璐明
責(zé)任編輯：李婷
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