生活經歷是舞者的“調色盤”
(資料圖片僅供參考)
本輪登臺國家大劇院,《趙氏孤兒》預售十分火爆,余票早早售罄。這樣一部杰出的舞劇作品究竟如何而來?胡陽和總導演李世博為觀眾分享了幕后的創作心得。
“兩天”濃縮折射16年故事
精確的敘事從來不是舞蹈的強項,《趙氏孤兒》也無意于此,故事本身的跨度長達16年,照搬到舞臺上,很容易就成了流水賬。另外,從當代人的視角出發,程嬰獻子之舉有太多值得商榷的地方,很難引起觀眾的共情。主創團隊之所以選擇這個看起來相當費力不討好的題材,“第一直覺是它的故事里充滿了人物跌宕起伏的命運和強烈的情感?!崩钍啦┱f。故事中交織的忠誠、信義、親情、復仇等種種情感極為復雜,將人性的深邃展現得淋漓盡致。比如,李世博認為,趙孤與屠岸賈之間的感情就相當耐人尋味:“屠岸賈把孤兒留在身邊16年,在相處中肯定付出了很多心血,這么長的時間下來,哪怕是一塊鐵也焐熱了。”錯綜糾結的人物關系,讓主創團隊找到了《趙氏孤兒》的“爆發點”。
在強烈的情感驅動下,舞劇《趙氏孤兒》將原本的故事和人物進行了大篇幅的精簡,種種沖突被壓縮到兩天之內,以此折射16年的故事,李世博概括,上半場是趙氏的“屠殺夜”,下半場是趙孤的“成人日”,在經歷了極為艱難的抉擇后,趙孤決心向屠岸賈復仇。極簡但風格奪目的舞臺為舞劇提供了另一重支撐,在寫意的虛化空間里,黑、白、紅三種色調,“形成了鮮明的對比,符合我們想要打造的《趙氏孤兒》的感覺,簡化的空間能讓觀眾更集中地體會作品本身和演員表演帶來的力量。”李世博說。
與作品共同成長
在劇中飾演程嬰的青年舞蹈家胡陽,一路與《趙氏孤兒》這部作品共同成長?!?015年,我演程嬰的時候才24歲,剛剛大學畢業?!焙栒f。而演出下半場,程嬰的年紀已近花甲,“當時我對很多事情的感受不夠深刻。去年我有了自己的孩子,現在在親情方面,我可能有了更多的理解。除了練功的技藝,生活的經驗對演員來說也是非常重要的課題,這些經歷就像‘調色盤’,能把演員染色,讓舞臺上的角色刻畫具備更多的內容?!?/p>
在剖析程嬰這個忍辱負重、甚至可能被當代觀眾認為“愚忠”的角色時,胡陽不想用純粹的“善”,更不想用所謂的“惡”,在善與惡的兩極之間,“人性是絕對復雜的”。今人已無從知道歷史的真相,胡陽理解、刻畫的程嬰,帶著一些被情勢裹挾的無奈,“他未必想好,自己一定要做一件大義之舉,也許在他沒有反應過來的時候,一切已經發生了。我相信觀眾看完這樣一出戲,肯定會有自己的感受,程嬰到底是忠是義,是善是惡?大家的反饋同時也是對程嬰這個角色的塑造。我們希望能讓觀眾在這部作品里看到對‘人’的理解?!?/p>
除夕初一都在練功
這也是疫情后胡陽第一次回到國家大劇院的舞臺上,且要連演三場。為此,自認平時“懶惰”的他,甚至連大年三十和初一都在練功,破天荒給自己添了一次前所未有的新體驗。與此同時,舞劇團的其他演員也都早早開始了準備工作。
“《趙氏孤兒》當初的創作時間有8個半月,是劇院用時最長的一部舞劇?!焙柣貞?,有一次,在做雙人舞的托舉訓練時,李世博怕胡陽用力太猛,立刻過來幫忙扶住,但這時,女演員猛一轉身,竟直接把李世博的鼻子撞成了骨折,鮮血淌了一地,劇院的醫生趕緊送他去了醫院,“我們當時想,導演都被打‘殘’了,今天應該不排練了吧?結果到了晚上,李導一邊用紙擦鼻血,一邊告訴我們再來一遍?!?/p>
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