Dirty Moon發布新專《Neo Rock by Future》
Dirty Moon臟月亮這個名字給人的第一印象應該是一個old-school朋克樂隊。但點開一曲《生于燦爛》，一個簡單的吉他旋律和貝斯交織著，干凈而空曠，帶著一點憂傷，但又仿佛豁然開朗。一個聲音開始低低的吟唱：
哦，太陽，太陽在哪兒。
哦，希望，希望在哪兒。
這個名叫月亮卻又追尋太陽的樂隊是誰?
主唱Lei19歲來到北京闖蕩，學習音樂。2007年畢業后組了自己在北京的第一支搖滾樂隊鋼心并擔任吉他手。2013年初離隊之后一直奔波于各大唱片公司、音樂制作公司，整整五年一直擔任音樂后期的工作。然而2018年的一天他終于發現，自己還是無法抗拒舞臺的召喚。所以他決定做一支跟誰都不一樣的樂隊。
于是他叫上了自己的前隊友鼓手蒙蒙，和知心愛人、患難兄弟、靈魂知己貝斯手小小，一同去繼續那個曾被朝九晚五工作擱置的音樂理想。“工作影響搞藝術”看似是一句玩笑話，但它真切地表達了不變的初衷、深沉的熱愛和充滿生命力的雄心壯志。
如果用一個詞來形容Dirty Moon的音樂，那就是斑斕。
斑斕首先在于音樂元素的多樣，《Neo Rock by Future》這張專輯風格多變。而探索嘗試+融入這貫穿一切的主旨，讓每一首歌在獨立展現著自己陰晴圓缺的同時又都體現出屬于Dirty Moon獨有的氣質。Neo Rock by Future是Dirty Moon創造的全新的詞匯，也是他們對音樂的獨特定位。只要有一顆敢于嘗試的心，帶著Neo的制作邏輯去玩兒一切，可以將任何音樂形式衍變出新的生命。因為Dirty Moon的野心，才誕生了reggae??dubstep的《自大狂》;以shuffle律動為核心的英倫搖滾為根基又插上賽博朋克翅膀的《Double Killers》;用future bass載著世界音樂的《遠方》……
而Dirty Moon斑斕的另一面則在于表達方式的與眾不同。從音樂中不難聽出他們對搖滾樂的深刻理解和極端熱愛，搖滾樂的底子是永遠不會被動搖的。他們沒有選擇傳統樂隊的表現形式，而是用電子樂來表達他們對生活和音樂的理解。但無論是搖滾樂的根基還是電子樂的輸出方式， 傳達生理感受才是創作的核心。
單純的聽覺效果已經不足以滿足Dirty Moon，因為他們的音樂傳輸得并不是當下的生活。準確地說是在表達我們未來生活的任何一種可能：這里面有理想的殘骸、鋼筋水泥的城市、科技代替人類的無法避免……每分每秒我們都在失去著，現實和虛擬的界限在模糊著。感受，變得比任何時候都更重要。不僅僅是耳朵，當身體抓住了那些奇怪的節奏與聲音，才真正抓住了Dirty Moon音樂帶來的快樂。同時也是插畫師與紋身師的小小，親力親為地高標準把控著Dirty Moon的視覺，更增強了整體表達的沖擊力。
1981年8月1號the Buggles的《Video Killed the Radio Star》作為歷史上第一支mv在MTV臺放映，標志著new wave脫離punk正式作為一種獨立的音樂風格被廣泛傳播;1983年New Order發行革命性單曲《Blue Monday》;1994年Daft Punk發行首支單曲《The New Wave》：前輩的先例告訴我們，只有創新和不斷融合才是音樂最好的歸宿。
音樂就是太陽，所及之處萬物生長。Dirty Moon就是那個在光芒萬丈中《生于燦爛》汲取千萬能量而大放異彩的月亮。
音樂，生生不息。
樂隊首次全國巡演即將啟程。8月28日深圳HOU、8月29日廣州Tu凸空間、9月12日杭州酒球會、9月13日上海育音堂、9月14日南京歐拉藝術空間、9月18日、濟南雀躍之地、9月26日北京SCHOOL。7座城市，深圳起跑，北京收尾。2020年已經太過糟糕了，讓我們抓住這次機會去看一次Dirty Moon的現場吧，借助他們的音樂讓我們短暫的將生活快進到未來，忘掉當下所有讓我們難過的事情，畢竟擁有了快樂才能抵抗憂傷。
